In diesem Teil befinden sich Kurzportraits von Künstlern aus den Bereichen Grafik, Fotografie und Grafischer Design, sowie Visagistik und Typografie. Manche Künstler sind schon bekannt, manche sind ein Geheimtipp.
Website: www.rast-wellness.at Category: art, malerei, bildhauerei
Proudly presents – in diesem Teil sind Künstler aus den Bereichen Malerei, Bildhauerei, Kalligraphie und Batik/ Textilkunst zu finden. Gerne laden wir alle ein, die Kurzportraits sich genauer anzusehen, um etwas mehr über unsere Helden aus diesen Bereichen zu erfahren.
Website: www.rast-wellness.at Category: art, malerei, bildhauerei
Milan ist für mich Natur-pur. Milan ist ein Mann der Taten, er redet nicht viel, sondern er macht. Milan ist Freiheit und guter Geschmack in seiner reinsten Form – immer höflich, niemals aufdringlich und überzeugend bis zur Sprachlosigkeit. Milan muss nicht viel sagen – weil seine Gemälde für ihn sprechen. Milan ist wie ein frischer Wind in den Bergen, wie kristallklares Wasser der Bergseen und die Wärme der südlichen Sonne.
Wir waren uns schon von Anfang an einig – wir machen was gemeinsam. Herauskam eine Kapselkollektion ‚Embrace the silence‘ – inspiriert von Wasserlilien, Grashalme, durch die man die Sternzeichen sieht und Meereswellen der Adriaküste. Spüre die Stille …Embrace the silence…
Als Ergänzung dient 3d Modellierung von Schmuckstücken von Lebewesen, die zur Wasser einen engen Bezug haben – Frösche, Libellen, Wasserläufer…
Wenn du die Bilder nach unten scrollst, kannst du die Verbindung und die Übertragung von Energien sehen.
Anna ist Licht…Licht in all seinen Facetten und Nuancen…Licht in seiner Stärke und Schwäche…Licht im Licht und in seiner Abwesenheit…Die Vielfalt, die Ausdehnung von Licht, aber auch seine Konzentration, das Licht in unserem Leben, in unserem Inneren wie auch in Äußeren Räumen ist das Thema, das wir gemeinsam mit Anna Sacher Santana aufgegriffen und bearbeitet haben.
„Wer den Himmel nicht in sich trägt, sucht ihn vergebens im ganzen Weltall“ – sind die wunderbaren Worte von Carl Sonnenschein…
Das Video unten ist in 3D Format erstellt – mit der Bewegung von der ‚Maus‘ kann man verschiedene Positionen der Statue selbst bestimmen. Damit es funktioniert – geh einfach mit der ‚Maus‘ auf das Videofeld, fixiere mit dem Klick eine Position der Statue und jetzt kannst du es in alle Richtungen drehen – viel Spaß dabei!
Bei diesem Projekt wurde etwas ganz Neues und Spannendes aus Annas Lebensfreude-Skulpturen geboren. Licht als etwas Grenzenloses und Unverfängliches, aber auch als begreifbar und kontrollierbar zu erleben – diese Möglichkeit steht jedem von uns offen - durch unsere eigene Wahrnehmung und Interpretation üben wir einen neuen Zugang zum Licht…
Das Foto ist im 3DFormat erstellt – wenn du den Augen-Fokus etwas lockerst, dann wird die 3D Effekt am besten zu erleben sein, mit einer 3D Brille geht es natürlich einfacher. Es ist im Prinzip eine Vorstufe der Arbeit für Augmented reality.
Überstellt in die 2d und dann wieder retour in das digitale 3D-Format haben die Skulpturen ein neues Leben als ‚Digitate‘ oder ‚Digituren‘ begonnen. Sie haben sich zu NFT’s vermehrt, haben zu Schmuckstücken mutiert und begaben sich auf der Oberfläche von T-Shirts um eine neue, wundersame Reise fortzusetzten.
Ist ein gemeinsames Projekt mit Florentinos Yosfiarso – der Ausnahmetextilkünstler aus Indonesien zeigt in seiner Batikmalerei eine unglaubliche Vielfalt an Farben, Formen und Strukturen. Die Herausforderung war die Grenze von fragiler und doch nachhaltiger Kunst der Batikmalerei von Einzelstücken zu der industriellen Produktion zu überwinden und dabei die Freude, der Hauch von Exotik und die Stimmung beizubehalten. Ein interkulturelles Projekt, in dem Teilnehmer aus Indonesien, Indien, Italien, Kroatien und Österreich stammen.
Hier siehst du den Gesamtablauf- Angefangen mit der Erstellung von Moodboards bis zur fertiggestellten Kollektion.
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Dabei waren: Batik-Künstler Florentinos Yosfiarso Konzeption von Textildesign, Bekleidung, Accessoire: Natalija Tschelej-Kreibich Technische Zeichnungen: Raj Lakshmi Fotos: Simone Attissani Modelle: Angelica Rocil, Katharina Kreibich * art, retouch, photography
Was hat die Massage mit dem Design zu tun? Das könnte man sich bei diesem Projekt fragen… Die Antwort ist einfach – beide berühren uns… Auf verschiedene Art und Weise entsteht ein Eindruck, ein Gefühl, eine Stimmung, die man in seinem Inneren speichert und mit sich trägt. Genau diese Stimmung wollten wir ‚auffangen‘ und weitergeben. Diese Stimmung, die nach harmonischen und sanft fließender Berührungen der japanischen Gesichtsmassage entsteht, sollte sich im Design widerspiegeln. Am liebsten wollten wir das ganze Körper und die Seele darin einwickeln, mit sich überall herumtragen und immer wieder erleben. So wurde die Idee geboren, so entstand das Design, der Stoff und die Kollektion von bequemer, legerer Bekleidung, Schmuck und Accessoire.
Hier zeigen wir wie die verschiedenen Techniken und Anwendungen zum Gesamtwerk werden. Vor allem wie die Kalligrafie sich für den Stoffdesign verwenden lässt.
Ein interkulturelles Projekt der Extraklasse, wo die Kommunikation eine ganz große Rolle spielt, damit eine Transformation stattfinden kann… Wo die Grenzen von Möglichen und Unmöglichen verschmelzen...wo das Fingerspitzengefühl wichtiger ist als das Denken... So vollendet sich die Metamorphose…die Raupe wird zum Schmetterling, auch wenn nur für einen Tag... der ‚Weg der fließenden Flügel‘ verführt und wartet geduldig auf die neuen Wanderer…
Das Projekt Art2Wear ist noch klein, aber von Anfang an wollen wir beides verbinden – Kunst, Mode und Design. Es ist ein interdisziplinäres Projekt, in dem es darum geht, den zeitgenössischen Künstlern und deren Kunstwerke, in Form von Transformation von Motiven für Modedesign oder anderen Produktdesigns, ein neues Leben zu geben. Gleichzeitig soll es insbesondere jungen Menschen, die sich für diese Bereiche interessieren als Möglichkeit dienen ihre Talente auszuprobieren und von Betrachtern zu Mitgestaltern werden.
Die Bandbreite von Anwendungen ist groß, von Aufbereitung von digitalen Art-Zwillingen bis zur Gestaltung von Unterrichtsmaterialien. Hier präsentieren wir zwei davon– einen Insta-Layout, den man für einen schönen Social media Auftritt verwenden kann und eine Mappe zum Downloaden,die für Kunst- oder andere Unterreicht in der Bildungseinrichtung gemacht worden ist. Mehr Inspirationen findest du sicher in unseren anderen Projekten, die auf dieser Seite zu sehen sind.
Art2Wear@School – hier kannst du die Unterlagen in Form einer PowerPoint Präsentation runterladen, die du nach beliebigen anwenden kanns. Du kannst es für eine Präsentation oder auch in Kunst- oder Persönlichkeitsbildung Unterricht verwenden, für Trainings, Schulungen oder weitere Arbeit, wo Motivation, Kreativität und Reflexion große Rolle spielt. Extra für uns erstellt Mithilfe von Kindern der AHS und einer Kinderpsychologin.
NFT ist ein neuer Trend auf dem Kunstmarkt, viele Menschen verstehen den Sinn dieser Kunst nicht und auch nicht den grundlegenden Unterschied zur den klassischen 'Bildern'. Der größte Unterschied besteht darin, dass diese 'Bilder' nicht in mühsamer Arbeit von Grafiker entstehen müssen, sondern werden durch einen Algorithmus erzeugt. Salopp gesagt, handelt es sich dabei um einen Code, der dann dem PC vorgibt, welche Farben, Linien und sonstige grafische Anwendungen notwendig sind, um ein Bild auf dem Bildschirm zu erzeugen.
Unser Ziel war es, die Statue als ein Objekt für eine NFT-Art Serie zu nützen. Dabei wollten wir besonders die Schönheit der Form der Statue und verschiedene Beleuchtungsmöglichkeiten zur Geltung bekommen. NFT-Kunst ist ein neues Feld im Bereich der Kunstentwicklung und die meiste Herausforderung bestand darin, ein 3D Objekt in ein Programm zu integrieren.
Making of...
Die Statue wurde zuerst in 3D Format überstellt. Sie wurde als Objekt für einen Generator genommen, um verschiedene Ansichten und Lichteffekte zu kreieren.
Danach wurden die einzelnen Positionen der Statue gespeichert und mithilfe von AI mit verschiedenen NTF-Bildern ‚geminted‘ (kreiert). Somit entstand eine limitierte Auflage, die jetzt für die Sammler auf Anfrage zugänglich ist.
Die zuerst in 3D Format überstellte Statue wurde als Objekt für einen Generator genommen (in Jawa Script), um verschiedenen Ansichten und Lichteffekte zu kreieren.
Am Beispiel von Bearbeitung einer der Skulpturen von Anna Sacher Santana können die Möglichkeiten und Anwendungsgebiete von 3D Modellierung bildhaft dargestellt werden.
Diese Technologie entwickelt sich im Moment sehr schnell und die Bandbreite der Services wird immer größer.
Eva als Hologramm...
Pure Lebensfreude ist ein Design, das viel Kreativität und Lebensfreude zulässt. Man kann die Designs dieser Serie als reine Hintergrunddesigns verwenden, oder mit den anderen Motiven zum Drucken, Besticken oder Beschriften kombinieren. Ein wahrer Mix & Match, um Lebensfreude zu spüren und das eigene Talent und die Kreativität aktiv ausprobieren!
Auf Anfrage stellen wir dieses Motiv für einen guten Zweck und für gemeinnützige Organisationen kostenlos zur Verfügung – bitte schick eine Nachricht an This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it.
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